李安的手指像装了电动小马达一样，在琵琶上无比灵巧的拨动着。
那拨动的速率，竟是看的无数女性观众呼吸急促，目瞪口呆！
而伴随着李安拨动琴弦，那琵琶上顿时响了无比急促的，雄伟的声音！
这种声音是无比紧张的。
尤其是刚才李安给大家讲述了十面埋伏的故事之后，众多听众们在听到曲子的第一时间，脑袋中便已浮现出了一排排威武浩荡的军队。
列营、吹打、点将、排阵、走队！
前边这五段曲子全部起烘托作用，有条不紊的节奏安排，让情绪的发展步步进逼，为过渡到激战场面作了充分的铺垫。
随后，埋伏、鸡鸣山小战、九里山大战这三个大段为曲子的核心之重。
“埋伏”中的音乐和它描绘的意境都具有一定的特色，它利用一张一弛的节奏和加以模进发展的旋律，造成了一种紧张、恐怖的气氛，给人以一种夜幕笼罩下伏兵四起，逼近楚军的阴森感。
“鸡鸣山小战”形象地表现了双方短兵相接小规模战斗的情景。此外，逐渐加快的速度和旋律的上下行模进，使得情绪更趋紧张。
“九里山大战”是全曲的高潮。这段音乐运用了多种琵琶技巧手法描绘了两军的激战。
琵琶对喧嚣激烈战斗音响的模拟较为出色，具有一定的感染力。整个乐曲描绘楚汉两军的冲突，发展至此胜负已定，矛盾已获解决。
最终，项羽失败后在乌江自杀，低沉的音乐气氛与前面的高潮形成鲜明对照。
其中“乌江自刎”这段旋律凄切悲壮，塑造了项羽慷慨悲歌的艺术形象。
数分钟后。
李安这首《十面埋伏》已经弹奏结束了。
当曲子声音落下，所有人才从恍惚的情绪中走了出来。
全球上千万数亿的观众们低头一看，已不知觉间发现自己的身上，竟是出了一层细微的鸡皮疙瘩。
“这首曲子的情绪非常到位，大气磅礴，十分紧张。”
“在高潮阶段的时候，我竟是连呼吸都不敢有多余的。”
“这就是华国的乐器吗？为什么只有他一个人抱着琵琶弹奏，可我却感觉仿佛看到了一个乐团在演奏一样。”
“对！舞台上那位演奏家的手动的好快啊，他也太厉害了吧。”
“这个乐器叫什么来着？是不是叫琵琶？哦天啊，我感觉我仿佛打开了新世界大门一样。”
“以前从来没了解过，现在一了解才知道，原来华国的乐器竟然这么厉害！这可一点不比小提琴差诶。”
“还有这声音，真的是绝了！十面埋伏，十面埋伏，真的是感觉到了其中那股子味儿了。”