央视这个节目在选手上的确可以称得上是星光熠熠，许多都是国内外荣获过顶尖奖项的中生代民乐演奏者，水平自然不需要多说，抛开开场的“假弹”不说，之后的单独演奏就绝对是真功夫了。
不得不说，第一期的节目水准还是很高的，观众也很买账，转过天收视率公布之后在网络上也掀起了一阵评论的热潮。
不过也有许多观众也是一点面子都不给直指节目形式的陈旧，而且这种声音并不是一小撮，越来越多的网友也对节目的未来表示担忧。
“节目还是很有新意的，可惜并没有深度挖掘，讲道理看第一期的时候的确很惊艳，没想到民乐还能这么好听，可，整个节目给我的感觉就是一个无聊的音乐会，选手们演奏完就拉倒了，完全没有对抗，而且照抄歌手的比赛规则，总感觉很违和，暗箱操作空间也极大，反正最后的冠军也是自说自话，很难让观众有参与感。”
网友们的论点其实正中要害，为什么说民乐类的综艺节目不好做，就是因为审美疲劳，今天你演奏一首曲子，然后他演奏一首曲子，观众们本来就是看热闹，结果还看不懂，久而久之自然也就弃了。
一个真正好的综艺节目应该是外行能够看到热闹，内行还能看出门道，这样大家才会有深入去探究的兴趣。
“哎，毁了啊！”刘老这些情绪不是很高，眼看着央视那档节目的收视率一路下滑，评论也是直线下降，他心里急啊！说白了，第一期的节目之所以收视率高，其实是在燃烧观众们对民乐的热情。
他现在不是担心国乐大典的收视率会受到影响，而是担心一旦大家对民乐的热情被消耗殆尽，可能民乐从此就起不来了。
“刘老，遇到猪队友也是早有预料的事情，所以咱们这个节目才要在每一个细节上做到无懈可击，才有可能扭转局面，咱们肩上的担子，更重了啊！”李沐叹息道。
之后，刘老等几位大师几乎就住在魔都卫视的演播厅了，每天都在跟选手们交流，力求把每一个演奏细节做到最好，就连日方选手也不例外，也都获得了他们的指点。
中方选手大多都是野路子，缺乏正统的教育，基本都是徒弟跟师傅学艺，手把手的教导，实践经验丰富，可理论知识却相当匮乏，有了刘老他们的指点，演奏技巧又得到了一次质的飞跃。
差不多一个月之后，一切准备就绪，终于可是开始筹备录制了。
录制国乐大典的演播大厅足有一千六百平米，有六百个观众席位，现场观众也是从各个艺校民乐专业当中的选拔出来的精英，原先李沐对于能否招募到这么多学习民乐的观众评委，还有些担忧，毕竟还都在授课期间。
可事实上，各个艺校反馈回来的信息却是――能不能多给点名额？后来一问才知道，原来人家都是冲着刘老他们来的，而且能够现场接触到民乐高水平的对决，也远比在学校里闭门造车的效果好，更何况工作室还负担来回车票跟住宿呢。