欧洲三大电影节，牌面很高的！
尤其是戛纳。
咱就说看过《霸王别姬》的有几个？
一群人猛吹，捧上天了快！
其实好些吹捧的人压根没看过，但是没关系，外国人觉得牛逼，那肯定够牛逼。
就跟《鸟人》似的，典型的形式大于内容，絮絮叨叨说了两个小时也就是那点儿十分钟就能讲清楚的破事儿，但却被文艺青年们捧上了天！
《活着》也差不多。
阿谋之前说过：
刚拍出来的时候我有一个预感，可能通不过，所以希望大家先睹为快，犯了一次规―――本来没有送审的电影不允许公开放映，我在BJ放了一场，作为内部观摩，实际上，文艺界的很多人都来了，有1000多人。当时看完后，大部分的人反应是不理想。《活着》是一个主流电影，通俗的故事，没有风格化的处理，没有《红高粱》、《大红灯笼高高挂》的视觉张力，没有新鲜的处理手法。
《活着》很平实。当时圈里有人告诉上面十个字，说《活着》“政治上反动，艺术上平庸”。
当时是1993、1994年，大家都很期待形式上的创新、独特性，对平实的内涵看不上。”
但是之后却被捧上神坛！
――和《霸王别姬》并称华语电影双峰，即是起点，亦是终点，某种意义上的不可超越！
到底是拿了奖还是被禁了，所以才捧上的神坛呢？
阿谋没有正面回应…
他自己隐隐有些猜测！
但不好说…
阿谋被狠批是因为写了封公开信与戛纳决裂，把电影撤了回来，送到了威尼斯――《一个都不能少》…
在部分人眼中，这部电影是在粉饰太平，在为ZF唱赞歌；而戛纳是他们眼中的艺术殿堂，阿谋跟戛纳决裂就意味着放弃艺术追求，倒向ZF！
这不是一个艺术家该干的事…
那会的整体思潮就是反体制…
阿谋不是很想聊这些，他道：“每个国家，只要是这类电影，都很厉害，是大的跨度。在大的政治背景下，人像是汪洋中的一片树叶，根本不能左右自己的命运，很无奈的。
中国的这类题材是最多的，因为中国人在这几十年的时间里最难决定自己的命运，所以《活着》这类电影我们可以拍好多部。但是很难通过…”
“没事，您再拍一部海外务工几十载的作品！”
“如果你来拍这样的作品，你会怎么选材？”
“什么类型？”
“就是这种纪实类型的作品…”
“如果我拍摄，我会选择一个大学生大学毕业在城市创业，但是没能成功，干脆回了老家，然后遇到了苦心栽培咖啡的高中同学，两人一起努力，扎根农村，带领乡亲们种植咖啡，致富！”